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24 février 2014 1 24 /02 /février /2014 19:27

LA VIE DOMESTIQUE  affviedomestiq

 (2013)

Film français d’Isabelle Czajka

Avec Emmanuelle Devos, Julie Ferrier, Natacha Régnier…

Durée : 1h 33 min.


Juliette n’était pas sûre de vouloir venir habiter dans cette banlieue résidentielle de la région parisienne. Les femmes ici ont toutes la quarantaine, des enfants à élever, des maisons à entretenir et des maris qui rentrent tard le soir.
Elle est maintenant certaine de ne pas vouloir devenir comme elles.
Aujourd’hui, Juliette attend une réponse pour un poste important dans une maison d’édition.
Un poste qui forcément changerait sa vie de tous les jours.


Selon la réalisatrice, La Vie domestique est un concept bien précis : "Ce n’est pas la vie amoureuse, ce n’est pas la vie conjugale, ce n’est pas la vie familiale, c’est la vie domestique, c’est  à dire comment justement les femmes finalement endossent de façon insidieuse, sournoise, sans qu’on les y oblige forcément, toutes ces petites choses du quotidien, ces choses qui sont à faire. Les femmes deviennent alors leur propre bourreau."


Soirée en partenariat avec le CIDF ( Centre d'information sur les droits des femmes) et La Ligue des Droits de l’Homme.

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24 février 2014 1 24 /02 /février /2014 19:23

C’EST EUX LES CHIENS              affeuxchiens

(2013) V.O.S.T.

Film marocain de Hicham Lasri

Avec Hassan Badida, Yahya El Fouandi, Imad Fijaj…

1h 25


L’histoire de Majhoul, emprisonné en 1981 pendant les émeutes du pain au Maroc, qui ressort, 30 ans plus tard, en plein printemps arabe. Une équipe de télévision publique, qui réalise un reportage sur les mouvements sociaux au Maroc, décide de le suivre dans la recherche de son passé...


Pour son second long-métrage, Hicham Lasri poursuit sur sa lancée et signe une nouvelle œuvre ancrée dans un contexte politique fort. En 2011, le réalisateur s’était dévoilé au public en réalisant un film, The End, dont l’intrigue s’installait à la suite de la mort du roi Hassan II. Dans C’est eux les chiens, il s’appuie cette fois sur l’actualité récente du pays et intègre son récit au cœur du Printemps arabe qui a secoué le Maghreb en 2011.


Film à petit budget, C’est eux les chiens a bénéficié d’une belle exposition puisqu’il a été présenté lors du 66ème Festival de Cannes en 2013. Il a fait partie de la sélection de l’Association pour le Cinéma Indépendant et sa Diffusion (ACID). Le film  a reçu le prix du meilleur long-métrage de fiction lors du 10ème festival du cinéma africain de Cordoue. Par ailleurs, C’est eux les chiens a également reçu le Grand Prix de Zagora à l’occasion du Festival International du Film Transsaharien.


Débat en liaison directe de Casablanca avec le réalisateur

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24 février 2014 1 24 /02 /février /2014 19:14

12 YEARS A SLAVE            aff12years.jpg

(2013) V.O.S.T.

Film américain de Steve McQueen (II)

AvecChiwetel Ejofor, Michael Fassbender ; Benedict Cumberbatch…

2h 13


Les États-Unis, quelques années avant la guerre de Sécession. 
Solomon Northup, jeune homme noir originaire de l’État de New York, est enlevé et vendu comme esclave. 
Face à la cruauté d’un propriétaire de plantation de coton, Solomon se bat pour rester en vie et garder sa dignité. 
Douze ans plus tard, il va croiser un abolitionniste canadien et cette rencontre va changer sa vie…


Avant même d'avoir lu le livre, Steve McQueen souhaitait déjà pouvoir réaliser un film traitant de l'esclavage et de ces Noirs livrés "illégalement" dans le Sud. Sa femme lui fit alors découvrir les mémoires de Solomon Northup. Pour lui, ce fut la révélation :"J’ai été choqué et fasciné par cette histoire extraordinaire. Ça me rappelait presque Pinocchio ou un conte des frères Grimm – l’histoire de cet homme arraché aux siens et soumis à une longue succession d’épreuves, mais pour qui brille encore une lumière au bout du tunnel (...) Ce récit a beaucoup plus d’ampleur que tout ce que j’ai pu lire ou voir récemment, dit-il. Je n’arrive pas à croire que je n’aie jamais entendu parler de ce livre. Comment est-ce possible ? La plupart des gens aux États-Unis à qui je l’ai mentionné n’en ont jamais entendu parler non plus. Pour moi, ce livre – récit incroyable d’un homme plongé dans un monde d’une inhumanité absolue – est aussi essentiel à l’histoire américaine que le Journal d’Anne Franck l’est à l’histoire européenne."


Le film a obtenu le titre de Meilleur Film Dramatique aux Golden Globes de Los Angeles

 

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3 février 2014 1 03 /02 /février /2014 10:27

MON DIEU COMMENT SUIS-JE TOMBÉE SI BAS ? afftombeebas.jpg

(1975) V.O.S.T.

Film italien de Luigi Comencini

Avec Laura Antonelli,Alberto Lionello, Michele Placido

1h 50


Sicile, début du xxe siècle. Eugenia Maqueda et Raimondo Corrao, marquis de Maqueda découvrent lors de leur nuit de noces qu’ils sont frère et soeur. Il leur est donc impossible de consommer le mariage. Pour des questions d’apparences à sauvegarder et aussi d'héritage, ils décident de ne rien dire à personne et de vivre dans la chasteté absolue comme un frère et une soeur. Mais les besoins de la belle Eugenia sont de plus en plus pressants.

 

Comencini s’entoure d’une équipe de choc pour recréer l’ambiance des années 1910. Tonino Delli Colli (chef opérateur de Pasolini, Leone et des trois derniers Fellini) magnifie les tons chauds de la campagne sicilienne tout comme la pénombre des salons étouffants. Et Dante Ferretti (futur décorateur attitré de Scorsese) remplit avec une inventivité maniaque les intérieurs luxuriants de l’aristocratie décadente… Derrière le faste des costumes et la trivialité de la farce se lit pourtant un discours violemment critique sur l’Italie d’avant-guerre. Loin d’une vision académique, Comencini entend démythifier le souvenir d’un âge d’or et dénonce un milieu hypocrite, bouffi d’orgueil et corseté dans ses principes moraux. » Gildas Mathieu pour Critikat.com


Lors de la 37ème édition des Golden Globes en 1980, le film a été nommé dans la catégorie Meilleur film étranger mais c'est La Cage aux folles qui a obtenu le prix.

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3 février 2014 1 03 /02 /février /2014 10:24

TEL PÈRE, TEL FILS affperefils.jpg

(2013) V.O.S.T.

Film japonais de Hirokazu Kore-Eda

Avec Masaharu Fukuyama, Machiko Ono, Lily Franky…

2h 01


Ryoata, un architecte obsédé par la réussite professionnelle, forme avec sa jeune épouse et leur fils de 6 ans une famille idéale. Tous ses repères volent en éclats quand la maternité de l'hôpital où est né leur enfant leur apprend que deux nourrissons ont été échangés à la naissance : le garçon qu’il a élevé n’est pas le sien et leur fils biologique a grandi dans un milieu plus modeste…


Le film a remporté le Prix du Jury au Festival de Cannes 2013. Le réalisateur était déjà venu sur la Croisette, à trois reprises : en 2001 avec Distance ; en 2004 où il concourrait pour la Palme d'or avec Nobody knows ; et en 2009 dans la sélection "Un certain regard" avec Air Doll, mais n'avait jusqu'alors pas reçu de distinction.

Le film a également reçu le Prix du Jury œcuménique sur la Croisette. Il a ensuite été récompensé à Vancouver par le Rogers People’s Choice Award, honorant le meilleur film étranger, puis à San Sebastian (Wuaki.TV Audience Award).

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3 février 2014 1 03 /02 /février /2014 10:20

ROBERT SANS ROBERT          affrobert.jpg

(2013)

Film français de Bernard Sasia, Clémentine Yelnik

Avec Bernard Sasia

1h 30


30 années, 17 films ensemble... Bernard Sasia, chef monteur, emprunte à Robert Guédiguian ses personnages et ses images, démonte ce qu'il a monté pour le remonter et, sans Robert, nous raconte Robert, le montage, la création dans l'ombre, l'amour du cinéma. Par la magie du montage, Ascaride, Darroussin, Meylan deviennent les héros du monteur. Ils se donnent la réplique par delà les films et le temps. Marseille et le cinéma de Guédiguian sont les décors de l'aventure d'une tribu de cinéma, d'une aventure humaine.


Robert sans Robert est la première réalisation de Bernard Sasia, plutôt habitué aux bancs de montage. Il s'agit d'une coréalisation dont la seconde personne du duo n'est autre que Clémentine Yelnik, elle aussi dans le poste de réalisatrice pour la première fois, elle écrit cependant beaucoup pour le théâtre.

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29 décembre 2013 7 29 /12 /décembre /2013 12:05

Toute l'équipe de Cinéphiles en libournais vous souhaite une belle année 2014

 

A TOUCH OF SIN                afftouchsin.jpg

2013 V.O.S.T.

Film chinois, japonais de Jia Zhanq Ke

Avec Wu Jianq, Wanq Baoqianq, Zhao Tao…

2h 10


Dahai, mineur exaspéré par la corruption des dirigeants de son village, décide de passer à l’action. San’er, un travailleur migrant, découvre les infinies possibilités offertes par son arme à feu. Xiaoyu, hôtesse d’accueil dans un sauna, est poussée à bout par le harcèlement d’un riche client. Xiaohui passe d’un travail à un autre dans des conditions de plus en plus dégradantes.
Quatre personnages, quatre provinces, un seul et même reflet de la Chine contemporaine : celui d’une société au développement économique brutal peu à peu gangrenée par la violence.


Pour mettre en scène son film, Jia Zhang Ke s’est allégrement inspiré de "La forêt des Sangliers". Il s’agit d’un opéra pékinois filmé en 1962 par Chen Huaikai et Cui Wei, tiré du roman classique chinois Au bord de l’eau.  Il a mis un point d’honneur à respecter les traditions de son pays. Ainsi, il a observé une technique identique à celle des romans historiques chinois pour construire son histoire, à savoir partir d’un fait réel pour construire autour une histoire et des personnages originaux.


Sélectionné lors du dernier Festival de Cannes, A Touch of Sin a séduit le jury présidé par Steven Spielberg qui lui a remis le prix du Meilleur Scénario.

 

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29 décembre 2013 7 29 /12 /décembre /2013 11:54

THE LUNCHBOX         afflunchbox.jpg

2013 V.O.S.T.

Film indien français, allemand de Ritesh Batra

Avec Irrfan Khan, Nimrat Kaur, Nawazuddin Siddiqui…

1h 42


Ila, une jeune femme délaissée par son mari, se met en quatre pour tenter de le reconquérir en lui préparant un savoureux déjeuner. Elle confie ensuite sa lunchbox au gigantesque service de livraison qui dessert toutes les entreprises de Bombay. Le soir, Ila attend de son mari des compliments qui ne viennent pas. En réalité, la Lunchbox a été remise accidentellement à Saajan, un homme solitaire, proche de la retraite. Comprenant qu'une erreur de livraison s'est produite, Ila glisse alors dans la lunchbox un petit mot, dans l'espoir de percer le mystère.


The Lunchbox est le premier long métrage du réalisateur Ritesh Batra. Il a réalisé de nombreux courts métrages dont Café Regular, Cairo (2011) qui l'a propulsé dans de nombreux festivals dans lesquels il a remporté pas moins de 12 prix.

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29 décembre 2013 7 29 /12 /décembre /2013 11:48

LES JOURS HEUREUX                         affjoursheureux.jpg

2012

Film français de Gilles Perret

Avec Raymond Aubrac, Robert Chambeiron, Daniel Cordier…

1h 37


Quand l'utopie des Résistants devint réalité...

Entre mai 1943 et mars 1944, sur le territoire français encore occupé, seize hommes appartenant à tous les partis politiques, tous les syndicats et tous les mouvements de résistance vont changer durablement le visage de la France. Ils vont rédiger le programme du Conseil National de la Résistance intitulé magnifiquement :      « Les jours heureux ».


Avant d'être un film, Les jours heureux est un recueil écrit au coeur des années 1940 pendant l'occupation allemande de la France. Ce dernier répertorie plusieurs idées fortes de la Résistance et est notamment à l'origine de la liberté de la presse, du système de retraite français (par répartition), de la nationalisation des énergies (électricité, gaz, eau), de la sécurité sociale...

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29 décembre 2013 7 29 /12 /décembre /2013 11:44

SUZANNE                                   affsuzanne.jpg

2012

Film français deKatell Quillévéré

Avec Sara Forestier, François Damiens, Adèle Haenel…

1h 34


Le récit d’un destin. Celui de Suzanne et des siens. Les liens qui les unissent, les retiennent et l'amour qu’elle poursuit jusqu'à tout abandonner derrière elle...


L’idée de mettre en scène Suzanne est née dans les lectures de Katell Quillévéré. "Quand mon compagnon lisait beaucoup de livres sur les ennemis publics français comme Mesrine, Besse, Vaujour, il m’a offert les autobiographies de leurs compagnes. J’étais fascinée par l’attitude de ces femmes à la fois extrêmement courageuses mais aussi dans une soumission presque suicidaire à leurs hommes", confesse la réalisatrice.


Suzanne a été présenté en ouverture de la 52ème Semaine de la Critique, dans le cadre du Festival de Cannes 2013.

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